“Der heutige Komponist weigert sich zu sterben!” Edgard Varèse
Eine 3-Disc-Box-Set-Antologie-Aufnahme der Kompositionen des bahnbrechenden avantgardistischen Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts, Edgard Varèse, die einen Zeitraum von fast drei Jahrzehnten umfasst - von der ersten Aufnahme eines seiner Werke, der von Nicolas Slonimsky geleiteten Ionisation, im Jahr 1933.
Igor Stravinsky betrachtete Varèse als einen Innovator erster Güte in der Verwendung von Percussion- und Blasinstrumenten. Wie sein Zeitgenosse nutzte Varèse etwas, dem klassische Komponisten über Jahrhunderte hinweg höflich aus dem Weg gegangen waren: Rhythmus. Das Ergebnis ist eine Kunst von extremer Individualität; eine Musik, die in ihrer Schönheit einzigartig ist.
Unsere Präsentation umfasst alle gefeierten Varèse-Aufnahmen von Robert Craft mit dem Columbia Symphony Orchestra und einem Ensemble für Holzbläser, Blechbläser und Schlagzeug; ursprünglich 1960 und 1962 als zwei separate Bände veröffentlicht; Leonard Bernsteins Aufführung von Arcana mit den New Yorker Philharmonikern von 1958 sowie die Sessions von Frederic Waldman mit dem New York Wind Ensemble und dem Juilliard Percussion Orchestra, die heftige Versionen von Intégrales, Ionisation und Octandre produzierten, die 1950 als ‘Edgard Varèse: Die kompletten Werke, Band 1’ veröffentlicht wurden.
Ein Teil der Berühmtheit der Waldman-Sessions rührt daher, dass diese die Aufnahmen sind, die Varèse dem jungen Frank Zappa vorstellten. Zappa erinnerte sich, den Komponisten als „erstaunliche Erfahrung“ entdeckt zu haben und brachte im Laufe der Jahre mehr Menschen zu Varèse als jeder andere.
Hier enthalten ist auch die Weltpremiere von Déserts aus dem Jahr 1954, ein Werk, das für zwei verschiedene Medien konzipiert wurde: instrumentale Klänge und elektronisch erzeugte Klänge. Auffgeführt vom Orchestre National unter der Leitung von Hermann Scherchen, mit von Pierre Henry überwachten Tape-Einwürfen (und im Théâtre des Champs-Élysées, demselben Ort, an dem Stravinsky vierzig Jahre zuvor Paris mit Le Sacre du Printemps ins Rampenlicht stellte), ist die Aufnahme ein faszinierendes historisches Dokument moderner Kunst. Das Publikum, das zu Beginn der Aufführung geduldig war, protestiert bald gegen die seltsame Gegenüberstellung von orchestralen Dynamiken und modernen industriellen Klängen. Der unerschrockene Dirigent kämpft bis zum Ende durch die Unruhe, an dessen Punkt das Publikum eine Kakophonie aus anerkennendem Applaus einerseits und Pfiffen und höhnischen Rufen andererseits ist.
Das konservative Establishment war empört, und Varèse wurde nie wieder eingeladen, in Frankreich zu arbeiten. Dennoch gilt Déserts heute als das erste wichtige Werk der elektronischen Musik.
Jetzt das Poème électronique - ein Beispiel für “Organisierten Klang”, die Technik, die Varèses Aufmerksamkeit bei seiner Rückkehr zur Komposition in den 1950er Jahren einnahm - in enger Zusammenarbeit mit dem Architekten Le Corbusier für das Pavillon der Philips Radio Corporation auf der Brüsseler Weltausstellung 1958 erstellt.
Le Corbusier entwarf das Pavillon in der Form eines dreigipfligen Zirkuszeltes von außen und in der Form eines Kuhmagens von innen. Dies bot eine Reihe von hyperbolischen und parabolischen Kurven, durch die Varèse seine 480 Sekunden lange Komposition projizieren konnte. An diesen Kurven, mit unendlicher Sorgfalt platziert, waren nicht weniger als 400 Lautsprecher, durch die das Poème in kontinuierlichen Klangachsen schwebte. Der Klang selbst wurde von einer Reihe von projizierten Bildern begleitet, die von Le Corbusier ausgewählt wurden, einige davon Fotografien, andere Montagen, Gemälde, Drucke oder geschriebene Texte. Das Ergebnis war sowohl eine Disharmonie als auch eine zufällige Übereinstimmung zwischen akustischen und visuellen Eindrücken. Das Publikum, täglich etwa fünfzehntausend oder sechzehntausend Menschen über sechs Monate, zeigte Reaktionen, die fast so kaleidoskopisch waren wie die Klänge und Bilder, denen sie begegneten - Terror, Wut, erstaunter Staunen, Belustigung, wilde Begeisterung.
DIE KOMPLETTEN WERKE VON EDGARD VARÈSE BAND 1 (New York Wind Ensemble & Juilliard Percussion Orchestra - Frederic Waldman)
DISC ONE:
1. INTÉGRALES
2. DENSITÉ 21.5 (René LeRoy: Solo Flöte)
3. IONISATION
4. OCTANDRE INTERPOLATIONEN AUS DÉSERTS
5. INTERPOLATION I
6. INTERPOLATION II
7. INTERPOLATION III
8. DÉSERTS (Orchestre National de France - Hermann Scherchen) (Weltpremiere)
MUSIK VON EDGAR VARÈSE
(Robert Craft leitet Holzbläser, Blechbläser und Schlagzeug)
DISC TWO
1. IONISATION
2. DENSITÉ 21.5
3. INTÉGRALES
4. OCTANDRE
5. HYPERPRISM
6. POÈME ÉLECTRONIQUE (Direkt auf Magnetband vom Komponisten für das Pavillon der Philips Radio Corporation auf der Brüsseler Weltausstellung 1958 erstellt)
7. DENSITÉ 21.5 (Severino Gazzelloni: Solo Flöte)
8. IONISATION (Percussion Ensemble - Nicolas Slonimsky)
9. IONISATION (The American Percussion Society - Paul Price)
EIN KLANG-SPEKTAKEL - MUSIK VON EDGAR VARÈSE
(Das Columbia Symphony Orchestra - Robert Craft)
DISC THREE
1. DÉSERTS OFFRANDES FÜR SOPRAN UND KAMMERORCHESTER
2. CHANSON DE LÀ-HAUT (Lied Von Hoch Oben)
3. LA CROIX DU SUD (Das Südkreuz)
4. ARCANA
5. ARCANA (Das New York Philharmonic Orchestra - Leonard Bernstein)
