DAS BESTE VON JOHNNY CASH
Schreiber und Kritiker neigen dazu, Künstler in Kategorien einzuteilen, aber die Vielseitigkeit von Johnny Cash musste ihnen im Laufe der Jahre einige Probleme bereitet haben. Er wurde berühmt, indem er Country-Balladen sang, aber der Klang, den er einführte, war neu und anders. Liebeslieder, oft gewürzt mit Elementen von Folk, Gospel und Rockabilly, berührten die Herzen von Millionen und brachten ihm weltweiten Ruhm. Der Produzent von Sun Records, Sam Phillips, wusste, dass er jemanden Einzigartigen bekam, als er Cash unter Vertrag nahm; er hatte bereits eine Reihe erfolgreicher Künstler auf seinem Label und benötigte keinen weiteren Sänger.
J.R. Cash wurde am 26. Februar 1932 in Kingsland, Arkansas, als drittes Kind von Carrie und Ray Cash geboren. Die Zeiten waren während der großen Depression hart, und Cash wuchs auf, indem er seiner Familie half, Baumwolle zu pflücken. Es war eine religiöse Familie, und die Musik, die er in der Kirche hörte, hatte einen tiefen Einfluss auf ihn und inspirierte ihn später, Gospelalben aufzunehmen. Cash wurde ernsthaft, was das Singen anging, als er sechzehn war; seine Stimme war gerade gebrochen und es war die Ermutigung seiner Mutter, die ihn dazu brachte, Gesangsunterricht zu nehmen und in Schulstücken mitzuspielen. Schon in frühen Jahren war offensichtlich, dass Cash mit einer üppigen Baritonstimme gesegnet war.
Nach seinem Abschluss im Jahr 1951 trat Cash der US-Luftwaffe bei, wie viele andere südliche Country-Jungen auch, aus Mangel an besserem Ausweg aus den Baumwollfeldern. Er war in Landsberg, Deutschland stationiert, wo seine markante Stimme und sein gutes Gehör sich als nützlich in seinem Dienst als Funker erwiesen. Wenn er nicht im Dienst war, erlernte Cash das Gitarrespielen und sang und trank mit seinen Kollegen. Nach seiner Rückkehr in die Staaten verfolgte er eine musikalische Karriere und begann, Rhythmusgitarre mit einer Band zu schreiben und zu spielen, die aus Luther Perkins (nicht verwandt mit Carl Perkins) an der Gitarre und Marshall Grant am Bass bestand. Es schien ein natürlicher Schritt für sie zu sein, ihr Glück bei Sun Records zu versuchen, dem Label, das Stars wie Jerry Lee Lewis und Elvis Presley hervorgebracht hatte. Nach etwas Überredungskunst erhielten sie ein Vorspiel und schafften es, den Produzenten Sam Phillips mit ihrem ungewöhnlichen Stil zu beeindrucken. Perkins kannte nur etwa drei Akkorde und spielte nacheinander auf einer Saite, wobei er einen stampfenden 'boom-chicka-boom'-Rhythmus entwickelte. Dieser Rhythmus wurde zu einem Markenzeichen, das immer mit Johnny Cash assoziiert würde. Da Sun Records keine Gospelplatten vermarktete, bat Phillips sie, mit einigen Country-Songs zurückzukommen, und Cash (der bereits 'Hey Porter' geliefert hatte) kam mit 'Cry, Cry, Cry' zurück, was die erste Single von Johnny Cash & The Tennessee Two wurde.
Von diesem Zeitpunkt an ging es für Cash von Erfolg zu Erfolg; die Nachfolgesingles, 'Folsom Prison Blues' und 'I Walk The Line', waren große Hits und sind inzwischen zu Country-Musik-Klassikern geworden. Johnny Cash wurde ein Name, der in jedem Haushalt bekannt war, und als Reaktion auf die hohe Nachfrage fand er sich bald in einem vollen Tourneeplan wieder. Er erhielt den Spitznamen 'Der Mann in Schwarz', zunächst weil er sich weigerte, die glänzenden Strass-Outfits zu tragen, die viele seiner Kollegen auf der Bühne trugen. Der Preis des Erfolgs kann manchmal hoch sein. Im Fall von Cash fand er es schwierig, mit seinem plötzlichen Ruhm und den intensiven Tourneen umzugehen. Eine ernsthafte Abhängigkeit von Schmerzmitteln und Amphetaminen begann, sein Leben zu beeinträchtigen und verfolgte ihn während des größten Teils seiner Karriere.
Getrieben von lukrativen Tantiemen und dem Versprechen eines Gospelalbums beschloss Cash 1958, zu Columbia zu wechseln, eine Verbindung, die fast dreißig Jahre dauern sollte. Der Schritt war kein sofortiger Erfolg, aber für Columbia, für die viele seiner Kindheitsidole Aufnahmen machten, würde Cash den Großteil seiner Hits genießen. Songs wie 'Ring Of Fire', 'Sunday Morning Coming Down' und 'A Boy Named Sue' brachten ihm weltweiten Ruhm. Erstaunlicherweise hatte er so viele Titel aufgenommen, die zu der Zeit unveröffentlicht waren, dass Sam Phillips weiterhin 'neue' Cash-Alben bis 1964 veröffentlichte. Ein weiterer Schritt nach oben auf der Ruhmleiter kam mit seinem Debütfilm von 1960, 'Five Minutes More'. Später spielte er mit Kirk Douglas in 'A Gunfight'. Seine Anstrengungen blieben offensichtlich nicht unbemerkt, denn er wurde aufgefordert, seine eigene nationale ABC-Fernsehshow 'The Johnny Cash Show' zu moderieren, die zwischen 1969 und 1971 erfolgreich lief.
Wie sein Kollege Jerry Lee Lewis wurde Cash auch für seine Schwierigkeiten mit dem Gesetz bekannt. Verbunden mit demolierten Hotelzimmern und Autounfällen schaffte er es sogar, einmal einen Waldbrand zu entfachen. Angesichts seines schweren Drogenmissbrauchs und seines sinkenden Gesundheitszustands ist die Anzahl der Titel, die er während seiner Karriere aufnehmen konnte, bemerkenswert; es wird gemunkelt, dass er mehr als 1.400 Lieder aufgenommen hat. Unabhängig von seinem physischen Zustand lieferte er immer die kraftvollen Vokalaufführungen, die die Menschen von ihm erwarteten.
Cash veröffentlichte weiterhin Alben und tourte in den 1970er und 1980er Jahren, aber erst als Columbia ihn Anfang der 1990er Jahre aus seinem Vertrag entließ, sollte er echten Erfolg genießen. Der Produzent Rick Rubin verpflichtete ihn 1994 für sein Label American Recordings, für das er fünf hochgelobte Alben veröffentlichte. Die Aufnahmen featured eine großartige Begleitband, die von Tom Petty und Mick Fleetwood bis zu Bono von U2 reichte.
Jahre des Drogenmissbrauchs hatten ihre Spuren an seiner Gesundheit hinterlassen und nach mehreren falschen Diagnosen befolgte Cash den Rat seines Arztes und hörte 1997 auf zu touren. Die Entscheidung erlaubte es ihm, sich auf das Schreiben neuer Songs zu konzentrieren. Krankenhausbesuche wurden häufiger und als seine Frau June Carter im Mai 2003 starb, folgte Johnny ihr drei Monate später. Er war 71 Jahre alt und hatte gerade seine fünfte Veröffentlichung für American Recordings, 'A Hundred Highways', abgeschlossen. Obwohl es erst ein paar Jahre später veröffentlicht wurde, sollte es sein erstes Nummer-eins-Album in den USA seit 1969 werden.
Im Jahr 2005 wurde der Film 'Walk The Line' in Kinos auf der ganzen Welt veröffentlicht. Der Film, der sich auf seine frühe Karriere und seine Beziehung zu June Carter konzentrierte, wurde sofort ein Kassenschlager und stellte Johnny Cash einer ganzen neuen Generation von Fans vor.
Dieses 3CD-Set enthält all seine größten Songs von 1956-1962 sowie eine CD mit einigen seiner späteren Hits, die live in Konzert aufgeführt wurden. Die Aufnahmen zeigen deutlich, was für ein großartiger Live-Performer er war. Als besonderen Bonus haben wir auch Platz für einige seltene Radioaufnahmen und Werbespots aus dem Jahr 1956 gefunden. Viel Spaß!
CD 1
1. I Walk The Line
2. Folsom Prison Blues
3. Five Feet High And Rising
4. Tennessee Flat-Top Box
5. Delia's Gone
6. Forty Shades Of Green
7. Busted
8. In The Jailhouse Now
9. I Got Stripes
10. The Rebel – Johnny Yuma
11. I Still Miss Someone
12. Transfusion Blues
13. Big River
14. Ballad Of A Teenage Queen
15. In Them Old Cottonfields Back Home
16. So Doggone Lonesome
17. Run Softly Blue River
18. Rock Island Line
19. Frankie's Man, Johnny
20. Oh Lonesome Me
21. Mama's Baby
22. Smiling Bill McCall
23. The Big Battle
24. You Won't Have Far To Go
25. (There'll Be) Peace In The Valley
CD 2
1. I'm Free From The Chain Gang Now
2. Get Rhythm
3. Remember The Alamo
4. Don't Take Your Guns To Town
5. Bonanza
6. Hey Porter
7. Guess Things Happen That Way
8. Cry, Cry, Cry
9. Hank And Joe And Me
10. Country Boy
11. My Grandfather's Clock
12. The Ways Of A Woman In Love
13. I Want To Go Home
14. The Great Speckle Bird
15. Train Of Love
16. Accidentally On Purpose
17. The Caretaker
18. Luther Played The Boogie
19. What Do I Care?
20. Mean-eyed Cat
21. The Man On The Hill
22. Home Of The Blues
23. Lost On The Desert
24. Were You There When They Crucified My Lord
25. Bandana (Instrumental)
CD 3
1. Ring Of Fire
2. A Boy Named Sue
3. I Walk The Line
4. Goodbye Little Darlin
5. Ballad Of Ira Hayes
6. Get Rhythm
7. Luther Played The Boogie
8. Cry Cry Cry
9. I Got Stripes
10. Folsom Prison Blues
11. Peace In The Valley
12. Rock Island Line
13. Sunday Morning Coming Down
14. Sixteen Tons
15. If I Were A Carpenter
16. Orange Blossom Special
17. Johnny Cash Show Intro And Theme
18. Folsom Prison Blues
19. So Doggone Lonesome
20. I Walk The Line
21. Get Rhythm
22. Radio KWEM Advertisement
23. Radio Home Equipment Advertisement
24. Overton Park Shell Country Music Jamboree (Radio Ad)
25. Closing Comments And Theme
