Es war 1988 an einem Strand in Malibu, als Peter Lindbergh die White Shirts-Serie fotografierte, Bilder, die weltweit bekannt sind. Einfach, aber wegweisend, führten die Fotografien uns zu Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz und Estelle Lefebure. Dies markierte den Beginn einer Ära, die Schönheit neu definierte, und Lindbergh würde die Landschaft der Modefotografie für die folgenden Jahrzehnte verändern. Diese Ausgabe versammelt mehr als 300 Bilder aus vierzig Jahren Lindberghs Karriere. Sie verfolgt die filmischen Einflüsse und den humanistischen Ansatz des deutschen Fotografen, der Bilder schuf, die sowohl verführerisch als auch introspektiv sind. 1980 bat Rei Kawakubo Lindbergh, eine Kampagne für Commes des Garcons zu fotografieren, einen seiner früheren Ausflüge in die kommerzielle Fotografie. Kawakubo gab ihm Carte Blanche. In den folgenden Jahren entstanden Kooperationen mit den angesehensten Namen der Mode und resultierten in einer Beziehung gegenseitigen Respekts; Lindberghs Respekt vor einigen der größten Designer unserer Zeit ist in seinen Porträts spürbar. Unter den Fotografierten sind Azzedine Alaia, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander und Yohji Yamamoto. Weitläufig als Pionier auf seinem Gebiet angesehen, wies Lindbergh die Branchenstandards der Schönheit zurück und feierte stattdessen das Wesen und die Individualität seiner Modelle. Er war entscheidend für den Aufstieg von Models wie Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann und Kristen McMenamy. Lindberghs Einfluss erstreckte sich auch über Hollywood hinaus: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve und Jeanne Moreau erscheinen alle in seinen Arbeiten. Von dem Bild, das Anna Wintour als Cover für ihre erste Vogue-Ausgabe auswählte, bis zum legendären Foto von Tina Turner auf dem Eiffelturm, steht in einem Lindbergh-Foto niemals die Kleidung, das Promi-Dasein oder der Glamour im Mittelpunkt. Jedes Bild vermittelt die Menschlichkeit seines Subjekts mit einer gelassenen Melancholie, die einzigartig und unverwechselbar Lindbergh ist. Von Beginn seiner Karriere war Lindbergh in der zeitgenössischen Kunstwelt wohlbekannt, wo seine Fotografien langen vor ihrem Erscheinen in Zeitschriften in Galerien ausgestellt wurden. Diese Ausgabe enthält eine aktualisierte Einleitung, die aus einem Interview von 2016 angepasst wurde, und gewährt einen Einblick hinter Lindberghs Linse, wo der Fotograf über seine frühen Kooperationen, die fragile Beziehung zwischen Kommerz und bildender Kunst und die Kraft des Geschichtenerzählens berichtet. Über die Serie TASCHEN wird in diesem Jahr 40 Jahre alt! Seit wir 1980 unsere Arbeit als kulturelle Archäologen begonnen haben, ist TASCHEN zum Synonym für zugängliche Publikationen geworden, die Bücherwürmer auf der ganzen Welt dabei helfen, ihre eigene Bibliothek für Kunst, Anthropologie und Aphrodisien zu einem unschlagbaren Preis zusammenzustellen. 2020 feiern wir 40 Jahre unglaublicher Bücher, indem wir unserem Unternehmenscredo treu bleiben. Die 40-Serie präsentiert neue Ausgaben einiger der Sterne unseres Programms - jetzt kompakter, preisfreundlich und immer noch mit dem gleichen Engagement für eine makellose Produktion umgesetzt.
