Es war 1988 an einem Strand in Malibu, als Peter Lindbergh die White Shirts-Serie fotografierte, Bilder, die heute weltweit bekannt sind. Einfach, aber grundlegend, führten die Fotografien uns zu Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz und Estelle Lefebure. Dies markierte den Beginn einer Ära, die das Schönheitsideal neu definierte, und Lindbergh würde die Landschaft der Modefotografie für die folgenden Jahrzehnte verändern. Diese Ausgabe versammelt mehr als 300 Bilder aus vierzig Jahren von Lindberghs Karriere. Sie verfolgt die filmischen Einflüsse des deutschen Fotografen und seinen humanistischen Ansatz, der Bilder schuf, die zugleich verführerisch und introspektiv sind. 1980 bat Rei Kawakubo Lindbergh, eine Kampagne für Commes des Garcons zu fotografieren, einen seiner frühen Ausflüge in die kommerzielle Fotografie. Kawakubo gab ihm carte blanche. In den folgenden Jahren entstanden Kollaborationen mit den angesehensten Namen der Mode, die zu einer Beziehung des gegenseitigen Respekts führten; Lindberghs Respekt für einige der größten Designer unserer Zeit ist in seinen Porträts spürbar. Zu den Fotografierten gehören Azzedine Alaia, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander und Yohji Yamamoto. Lindbergh gilt weithin als Pionier seines Fachs und stellte die Branchenstandards für Schönheit in Frage und feierte stattdessen die Essenz und Individualität seiner Motive. Er war entscheidend für den Aufstieg von Models wie Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann und Kristen McMenamy. Lindberghs Reichweite erstreckte sich auch über Hollywood hinaus: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve und Jeanne Moreau erscheinen alle in seinen Arbeiten. Von dem Bild, das Anna Wintour als Cover ihrer ersten Vogue-Ausgabe wählte, bis hin zu dem legendären Foto von Tina Turner auf dem Eiffelturm steht nie die Kleidung, der Ruhm oder der Glamour im Mittelpunkt eines Lindbergh-Fotos. Jedes Bild vermittelt die Menschlichkeit seines Motivs mit einer ruhigen Melancholie, die einzigartig und unverwechselbar Lindbergh ist. Von Anfang an war Lindbergh in der zeitgenössischen Kunstwelt bekannt, wo seine Fotografien lange vor ihrem Erscheinen in Magazinen in Galerien ausgestellt wurden. Diese Ausgabe enthält eine aktualisierte Einleitung, die aus einem Interview im Jahr 2016 adaptiert wurde und einen Einblick hinter Lindberghs Linse gewährt, wo der Fotograf seine frühen Kollaborationen, die prekäre Beziehung zwischen kommerzieller und bildender Kunst sowie die Macht des Geschichtenerzählens erläutert. Über die Serie TASCHEN wird in diesem Jahr 40! Seit wir 1980 als kulturelle Archäologen begonnen haben, ist TASCHEN zum Synonym für zugängliche Publikationen geworden und hilft Bücherliebhabern auf der ganzen Welt, ihre eigene Bibliothek aus Kunst, Anthropologie und Aphrodisien zu kuratieren - zu einem unschlagbaren Preis. Im Jahr 2020 feiern wir 40 Jahre unglaublicher Bücher, indem wir unserem Unternehmensmotto treu bleiben. Die 40er Serie präsentiert neue Ausgaben einiger der Stars unseres Programms - nun kompakter, preisfreundlicher und dennoch mit dem gleichen Engagement für eine makellose Produktion realisiert.
